Alba Cabrera Bancells @alba.cabrera.bancells és una actriu que encarna la cerca constant. La seva trajectòria travessa fronteres físiques i escèniques: des de Girona fins Polònia, Des del teatre físic al cinema d'autor, Des de la ballar al estudi de la viola. Ha protagonitzat pel·lícules com a La dona tancada y Remain in light, compartint escena amb figures com Mercè Sampietro y Marianne Denicourt, i ha treballat amb companyies com La Fura dels Baus y Meravella Theater.
La seva formació amb referents com Grzegorz Bral, Montxo Armendáriz y Albert Vidal ha donat forma a una manera d interpretar que és tan corporal com poètica. En aquesta entrevista, Alba ens parla dels processos creatius, els referents, la relació amb la música i els projectes que la mantenen en moviment.

Com vas descobrir la teva vocació per la interpretació? La teva formació ha estat molt diversa i transnacional. Jo vaig començar la meva formació artística quan era petita, estudiant llenguatge musical i saxofon. A l'adolescència, com és comú, vaig decidir deixar-ho i passar-me a la dansa. clàssica, contemporània, salsa i hip hop. Sabent que el meu futur no era ser ballarina, quan vaig començar la Universitat (Magisteri), vaig decidir provar l'actuació apuntant-me al cicle d'Arts Escèniques a El Galliner (Girona) i vaig anar descobrint que el que hi vivia era més interessant que qualsevol altra cosa que m'envoltava aleshores. Cada obra o treball em permetia aprofundir en temes diversos. A més, jo que em considerava força mental, descobrir com les emocions s'apoderen dels moments més significatius de les nostres vides. Em sembla un dels misteris més estimulants possibles. Això de transnacional va venir per casualitat. Vaig fer un curs amb Ditte Berkeley i Matej Matejka que em va fascinar i vaig decidir anar a Polònia a conèixer més sobre aquest treball físic que no era mim i no era dansa, però que permetia explorar una expressió més
global dels personatges.
¿ Quins aprenentatges et van marcar més a cada etapa? Has treballat amb referents com Grzegorz Bral i Albert Vidal. Què et van aportar com a artista? A Girona va ser l'obertura, la seguretat en mi mateixa, l'emoció des del que és genuí, el descobriment dels clàssics i els personatges tràgics. A Polònia, amb Grzergorz, va ser la veu i el moviment de l'energia individual i del grup al escenari. També és una de les coses més importants: com gestionar l'enveja. Amb Albert Vidal, va ser la concentració, el sentit de l?humor i el misteri.
Què et va atreure del projecte La dona tancada i com va ser el procés de rodatge? “La dona tancada” és el meu primer llargmetratge i, alhora, la primera vegada que feia de protagonista. Així que vaig aprendre moltíssimes coses. No puc revelar gaire del projecte perquè encara no ha vist la llum, però sí que puc dir que va ser un procés molt intens. El meu personatge passa per situacions molt delicades i recordo que, en un moment del procés, vaig arribar a tenir inseguretats que pertanyien més al personatge que a mi mateixa. Va ser un projecte preciós que vaig tenir la sort de viure amb un equip fantàstic.
A Remain in light comparteixes repartiment amb figures com Mercè Sampietro. Com vas viure aquesta experiència? Tot i que és una obvietat, vaig descobrir que és meravellós treballar amb persones amb una trajectòria com Mercè Sampietro. En aquesta pel·lícula n'hi havia més d'una: Núria Prims, Marianne Denicourt, Ann-Sofie Kylin… ia més totes van resultar ser molt properes. Només puc dir que vull ser com elles. Desprenen aquesta aura de “diva” ben entesa que em fascina. Tenen aquesta autoritat especial que entens en un moment que no es tracta de ser estrella o qualsevol bobada de aquestes, sinó una autoritat interna espectacular. De domini del que fan. De portar tota la vida fent-ho. Jo vull ser així.
Veure aquesta publicació a Instagram
Una publicació compartida d'Alba Cabrera (@alba.cabrera.bancells)
Què us inspira a l'hora d'escollir un personatge o projecte? No estic per res, encara, a l'hora de poder declinar molts projectes. Per a una actriu desconeguda com jo, això és un luxe que, de moment, només em permeto quan no paguen. ¡¡ Sona obvi, però fem tantes coses sense cobrar en aquest ofici! prohibit. I tot i així, de vegades trenco el tracte o tinc seriosos dubtes. T'enfrontes a la manca de
oportunitats, a les ganes de treballar, a la il·lusió i l'entusiasme d'un equip… Difícil. Però aquí estem.
Has treballat a teatre, cinema i televisió. Com es transforma el teu enfocament segons el medi? Doncs són llenguatges completament diferents. En totes elles et veus en la situació de combinar la tècnica amb la naturalitat. Al teatre, més gran; al cinema, gairebé només amb el pensament. Encara
em queda molt per descobrir. De televisió gairebé no he fet res, però al cinema i al teatre, sempre ha coincidit que gaudeixo de debò quan sento que la tècnica hi és i em puc centrar en el moment.
Quin paper juga la música i la dansa a la teva feina com a actriu? Crec que qualsevol altra disciplina ajuda la feina com a actriu. La dansa t'ajuda a la presència, en la llibertat i en el control del moviment. En aquest punt he de nomenar Sylvia Edo. Per a “Remain in light” vaig haver d'aprendre coreografies de dansa clàssica abans de rodar i tot el que vaig aconseguir li dec a ella. És una professora fantàstica. La música t'ajuda a la paraula, a les pauses, a entendre el ritme de les escenes, etc. Però ho realment important que em dóna la música apareix en espera entre un projecte i un altre. Em permet submergir-m'hi i evitar frustracions, presses i totes aquestes coses que ens atribueixen a aquests moments.
¿ Com veus el panorama actual per a les actrius joves a Espanya? És horrible. Que si no ho facin, si no tens contactes. Treballs discontinus, comunament mal pagats (si no entres directament en una sèrie o pel·lícula gran). Aconseguir un/a representant és un horror perquè costa molt si no ho has fet fet res anteriorment i per fer alguna cosa has de tenir un/a. I tot i que fas alguna cosa, ningú no t'assegura que la sort sigui contínua. Però si no pots no fer-ho… és la millor feina. del món. Tot i això, hi hauria d'haver més companyies públiques, més càstings oberts i millors condicions laborals, sobretot per als períodes dimpàs entre projecte i projecte.

Quins projectes tens en marxa o t'agradaria explorar properament? Ara mateix estic esperant que surtin “La dona tancada”, “Remain in light” i un curtmetratge que acabo d'acabar que es diu “La mala herba” perquè apareguin més oportunitats. Mentrestant, acabo d'entrar com a violista en una orquestra de Tango jajaj, estic al Tibidabo fent de nena de l'exorcista i amb alguns projectes de ficció a l'aire. Aquí seguim.
A Alba Cabrera s?entrecreuen l?actriu, la música, la creadora inquieta. El seu recorregut no respon a una línia recta, sinó a una constel·lació d?experiències que s?il·luminen mútuament: el teatre físic que li va ensenyar a habitar el cos, el cinema que li va permetre explorar la intimitat, la música que li afina l?escolta, i la dansa.
Des de Barcelona, Alba segueix construint una carrera que defuig etiquetes i abraça el risc. La seva mirada és la de qui no es conforma a representar, sinó que busca transformar.
L'art, per a ella, no és només ofici. És una manera de ser al món.