Eduardo Escalona @djeduardoescalona no mezcla música: mezcla mundos. Desde sus raíces venezolanas hasta su presente barcelonés, su sonido es una síntesis de ritmo, textura y emoción. Fundador de Root Records, ha creado una plataforma para artistas emergentes y una firma sonora que lo distingue en cada set.
El próximo 22 de Agosto pinchará en Pacha Barcelona, pero su agenda va mucho más allá. En esta entrevista, nos habla de su proceso creativo, de sus influencias y de lo que significa construir una carrera desde la independencia.
¿Cómo definirías tu sonido y qué elementos lo hacen único? Mi sonido es un cruce de caminos, la calidez rítmica con la que crecí en Venezuela y la precisión electrónica que he aprendido en Europa. Me gusta pensar que cada set es un viaje donde los graves laten como un tambor afrovenezolano y que las texturas floten, generando un ambiente único. El house y el tech house son mi idioma, pero siempre dejo que se cuele un acento latino. De esta manera dejo mi esencia en cada set.
¿Qué significa para ti pinchar en Pacha Barcelona el 22 de Agosto? Pacha Barcelona es un templo para la música electrónica, y llegar allí con mi propio sonido es un regalo. No es solo un escenario grande; es la oportunidad de conectar con gente de todas partes, de sentir cómo la pista responde a cada cambio de energía. Para mí, será como llevar un pedacito de Venezuela a una de las cabinas más icónicas del mundo.
¿Qué otras actuaciones tienes previstas para este otoño en España o Europa? Este otoño lo estoy visualizando con mucha ilusión. Estoy concentrado en un proyecto grande: estoy preparando material para entrar en un sello importante de la industria. Creo que eso puede abrirme las puertas a otros escenarios y a un público nuevo. Para mí es un paso enorme, porque no se trata solo de crecer como DJ, sino de llevar mi sonido, con todo ese pulso venezolano a lugares donde todavía no ha llegado.
¿Cómo nació Root Records y qué filosofía hay detrás del sello? Root Records @rootrecordsoficial – Root Records en Soundcloud, nació de la necesidad de crear un espacio donde los artistas emergentes puedan crecer y expresar su talento, sin sacrificar su autenticidad. Es un sello que no busca seguir modas, sino dar voz a sonidos con identidad propia. La filosofía es simple: música hecha con alma y que pueda vivir más allá de una temporada.
¿Qué papel juega tu origen venezolano en tu identidad musical? Venezuela es el ritmo que corre por mis venas. Crecí escuchando tambores, gaitas, salsa, jorop… esa mezcla de culturas y percusiones me marcó. Cuando produzco o pincho, siempre hay algo de esa energía: siempre buscó resaltar nuestras raíces Venezolanas y Latinoamericanas , un groove que invita a mover los pies aunque no quieras. No lo planeo, simplemente está ahí.
¿Cómo es tu proceso de producción cuando trabajas en nuevos tracks? Empiezo por el ritmo, siempre. Para mí, el beat es el corazón del track. Luego construyó capas, texturas y atmósferas que cuenten una historia. No busco la perfección técnica desde el primer minuto; primero dejo que la idea fluya, y después la pulo con paciencia. Es un diálogo constante entre la intuición y el oído crítico.
¿Qué artistas o escenas te han influido más en tu evolución como DJ? Me han marcado desde los maestros del house de Chicago y entre otras escenas, pero también productores latinos que llevan nuestra identidad a la pista. Artistas como Tony Guerra, Jamie Jones, Marco Carola, Carl Cox entre otros artistas me han inspirado por su capacidad de conectar culturas y generaciones. Además dando el ejemplo que con tu sonido propio puedes llegar a grandes escenas de la música electrónica.
¿Cómo ves la escena electrónica en Barcelona actualmente? Barcelona está viviendo un momento vibrante. Hay una diversidad de propuestas enorme y un público con ganas de descubrir. Lo bonito es que puedes pasar de una fiesta íntima en un club pequeño a un evento masivo en la playa en la misma semana. Esa versatilidad hace que sea un lugar perfecto para crear y compartir.
¿Qué importancia tiene para ti el directo frente al trabajo en estudio? Son dos experiencias diferentes pero complementarias. El estudio es introspección, es donde dialogas contigo mismo. El directo es conexión pura, la energía del público puede llevarte a lugares que no habías imaginado. Necesito de los dos para sentirme completo como artista.
¿Qué consejo le darías a un DJ emergente que quiere abrirse camino sin grandes sellos detrás? Que no tenga miedo de sonar diferente. La autenticidad es el capital más valioso que tienes. Construye tu identidad, cuida tu red de contactos, y sobre todo, cree en tu propio sonido antes de esperar que lo hagan los demás. Este camino es bastante largo, muchos no te van apoyar por muy bueno que seas, pero la filosofía tiene que ser la misma trabajar que las cosas buenas van a llegar.
Eduardo Escalona es ritmo con raíz, electrónica con alma. Su música no busca encajar en moldes, sino romperlos con elegancia. En cada set hay una historia, en cada track una pulsación que conecta hemisferios.El 22de Agosto en Pacha Barcelona, su sonido será el puente entre lapista y el corazón. Y lo que viene después… promete seguir haciendo vibrar ciudades, sellos y memorias. Porque como él mismo afirma: «No se trata solo de sonar bien. Se trata de sonar verdadero.»
