En el corazón del barrio de Gràcia, donde las calles respiran historia y cultura, se encuentra L’Autèntica Teatre @lautenticateatro, un espacio que exhibe obras y cultiva experiencias. Fundado y dirigido por Verónica Pallini @vero_pallini , actriz, docente e investigadora teatral, este teatro se ha convertido en un laboratorio vivo de creación, formación y transformación social. Desde sus inicios como Porta4 en 2006 hasta su consolidación como L’Autèntica www.lautenticateatro.com, el proyecto ha evolucionado con una visión clara: hacer del teatro una herramienta de conexión profunda entre las personas.
Inician temporada con su instalación inmersiva para bebes, Flow del 4 al 6 de septiembre, y en octubre inician el ciclo “Escena Viatgera”, cuatro propuestas, entre ellas Toca- toca, Diminutivo y dos estrenos en Cataluña, Lemba, un espectáculo premiado en el festival de títeres de Polonia y Baby esferic.
Además, el martes 9 de septiembre se celebran sesiones informativas sobre los cursos de “Teatro para adultos”, “Teatro para jóvenes” y “Cine”, pilares fundamentales de su escuela artística.
Hoy nos sentamos con Verónica Pallini para conocer más sobre su trayectoria, su visión del arte y el futuro de L’Autèntica.
¿Cómo describirías tu recorrido personal y profesional hasta llegar a fundar L’Autèntica Teatre? Soy actriz, me forme en Buenos Aires y antropóloga, siempre intente unir mis dos carreras, de hecho mi primera tesis de licenciatura fue sobre un teatro, El Complejo Teatral, en Buenos Aires, que casualmente ahora iremos con una obra nuestra “No entenc els homes”.
Hice un estudio antropológico para conocer las políticas teatrales en Buenos Aires y a partir de ahí, jo siempre utilizo la antropología para pensar el teatro, me gusta todo el pensamiento de base para después construir la creación, es una carrera maestra. Tengo el teatro en la sangre de pequeñita, me orientaron siempre hacia el arte, lo tengo en el alma, descubrí el teatro desde los 18 años. Así llegue a l’ Auténtica, después de muchos recorridos, gane una beca para venir a Barcelona, para hacer lo que más amo, hacer clases y crear todo el proyecto de Porta 4 donde pude actuar y ahora dirigir.
¿Cuál es la filosofía que guía la programación de L’Autèntica? L’auténtica tiene muchas Filosofías en cada área, porque trabajamos mucho sobre lo reflexivo, desde lo teórico, y en constante movimiento con lo practico. Pero realmente la filosofía de la auténtica es dar un espacio único dedicado a los pequeños grandes espectadores, los actuales y los del futuro. Porque son los espectadores que van a marcar el panorama teatral. Así que es un reto muy hermoso, muy exigente recibir a nuestros pequeños porque ellos van con su honestidad, les gusta o no les gusta, les damos un lugar adaptado para que sea su espacio teatral y cuando pasan por la calle reconocen su casa, que es un espacio para ellos y para ellas.
Cuidamos mucho la línea de programación, el hilo que guía se busca la innovación estética y el cuidado pedagógico.
¿Qué te inspiró a crear Flow, la instalación inmersiva para bebés, y cómo ha sido la recepción del público? Flow es nuestra cuarta instalación inmersiva, nos dedicamos en la productora a crear instalaciones inmersivas, donde buscamos que los bebes sean los protagonistas de donde realmente ellos tengan un espacio de libertad creativa, donde puedan comunicarse con el hecho escénico con su propia subjetividad y esto hace que se puedan generar disparadores en sentido lúdico, creativo, imaginativo para los bebés donde la pieza interactúa con su propia subjetividad y eso les abre el universo cognitivo, creativo de exploración.
En este sentido Flow, trabaja sobre el agua, el ciclo de vida, el agua desde el nacimiento, en la matriz se genera un útero, y ese camino para todos los sentidos que despierta el agua, que trabaja el fluir, con la calidad de esta materia y es un lenguaje que los bebes entienden y disfrutan en escena.
Las familias agradecen mucho que haya estos espectáculos pensados para bebes y disfrutan mucho de la propuesta.
¿Qué otras obras destacadas se presentarán en L’Autèntica entre septiembre y octubre? La cartelera de esta temporada es muy amplia, empezamos temporada con instalaciones inmersivas, compañías principalmente de Cataluña y en octubre presentamos un ciclo “Escena viatgera” con las mejores propuestas del territorio, entre ellas un par de estenos en exclusiva en Cataluña, Lemba (Con varios premios internacionales) y Babyesferic.
¿Cómo seleccionáis las compañías y propuestas que forman parte de la cartelera? Principalmente, nos interesan compañías que tengan una trayectoria en el teatro familiar e infantil, que investiguen en propuestas escénicas, con un rigor en la búsqueda estética y un cuidado sublime en todo lo que es el desarrollo evolutivo del bebe y en la pedagogía porque toda la dramaturgia tiene que estar enfocada a esa franja de edad.
¿Qué papel juega el teatro documental y los LABS en la programación actual del teatro? La productora de l’auténtica tiene dos líneas centrales: las instalaciones para bebes que pueden ser audiovisuales o inmersivas y otra línea muy fuerte que es los LaBs y teatro documental.
Me interesa mucho la investigación de campo y después poder crear. Entonces los laboratorios tienen que ver con trabajar diferentes temáticas sociales con gente que está involucrada en esa temática y después, conjuntamente empezamos a generar la dramaturgia de ahí nace “No entenc els homes”, una obra de teatro documental, que ya llevamos 3 años en cartel, estará en sala en octubre, y después nos vamos de gira por argentina al Complejo Teatral, Teatro Nacional de la Plata y la sala Nün. Realmente aquí trabajé con dos becas para investigar con 50 hombres cisgénero y de ahí nace la propuesta escénica.
¿Cómo se vincula L’Autèntica con la comunidad local y con colectivos en riesgo de exclusión? Siempre hemos tenido una vinculación muy grande con distintos colectivos y asociaciones y colectivos en riesgo de exclusión, trabajamos mujeres inmigrantes monoparentales. Nuestra preocupación está la accesibilidad al teatro, a los colectivos, hacemos toda una política para que pueda venir a la sala.
¿Qué diferencia a los cursos de teatro que ofrecéis respecto a otras escuelas de formación? Nuestros cursos de teatro están dirigidos para adultos, niños y jóvenes y seniors. En niños trabajamos en la filosofía de educar en y por el arte, los niños y jóvenes se forman igual que los adultos, toman todas las herramientas transversales, para asumirlas con valores propios, aprenden a trabajar en comunidad. Tenemos una cantera de niños y niñas que han hecho series, pelis.
En los adultos pasa que entran a probar y después se quedan cuatro años, se forman profesionalmente.
Lo que nos diferencia de otras escuelas es que recibimos a gente más grande que tiene otra profesión que por determinadas causas nunca pudieron hacer teatro y ahora lo toman como una segunda profesión. Y es un lugar donde formar grupos humanos muy poderosos. Muchos de nuestros alumnos hoy en día son actores.
¿Qué pueden esperar los asistentes de las sesiones informativas del 9 de septiembre? Voy a comentar todo el recorrido de todos los cursos, como trabajamos, quien es el equipo docente. Nosotros tenemos varias premisas, cada profesor está especializado en el curso, en activo, todos los profesores trabajamos en el sector. Todos estamos en el mismo barco, Los programas trabajamos con la idea de que el teatro es Oficio no profesión, dentro de un programa muy elaborado cada maestro da su propia técnica y esto es lo que nutre a los alumnos porque el día de mañana tienen un recorrido muy amplio que les permite plantarse en la profesión.
¿Cómo se adaptan los cursos de “Teatro para adultos”, “Teatro para jóvenes” y “Cine” a las necesidades de cada grupo? Cada curso se adapta y está liderado por profesionales de sector, está muy pensado para lo que se ofrece, todos son cursos muy profesionales y preparan al alumno sea joven, adulto con esta mirada muy personal, muy humana, valoramos el otro, el cuidado a uno mismo, a los demás, la escucha, los valores humanos son muy valiosos para nosotras y esto nos diferencia de otras escuelas.
¿Qué sueñas para el futuro del teatro y de L’Autèntica en los próximos años? Sueño con que cada vez seamos más, que podamos reflexionar, que el teatro es una asignatura pendiente para todos y todas. Que realmente cuando se da teatro en las escuelas se dé desde un lugar de conciencia, desde entender lo que es la práctica teatral.
Una asignatura que tiene que entenderse como una posibilidad humana y social porque uno en el teatro empieza a reconocer los propios registros expresivos marcados por la infancia, el entorno, y poderlos abrir, entonces eso te da un bagaje, un entendimiento social que antes no tenías y además te preparas profesionalmente para un mundo soñado, el teatro hace bien, a la mente, al cuerpo.
L’Autèntica no es solo un teatro en el barrio de Gracia de Barcelona: es un latido constante en el tejido cultural de Barcelona. Bajo la dirección de Verónica Pallini, se ha convertido en un refugio creativo, un espacio de resistencia poética y una escuela de humanidad. Porque cuando el arte se vive con autenticidad, no hay escenario que no se convierta en hogar.
