Dal cuore del quartiere Gràcia, gli ALMA DE BOQUERÓN @almadeboqueron – www.almadeboqueron.com fanno ballare Barcellona e non solo da oltre un decennio. La loro miscela unica di rumba, con accenni di bolero, tango, funk e flamenco, ha varcato i confini e conquistato i palchi di Francia, Portogallo e Polonia. Con sette album all'attivo e uno spettacolo dal vivo che è pura festa, questo gruppo non si limita a fare musica: crea momenti indimenticabili.
Come quelle che potremo rivivere al Posidonia Green Festival (3-4 ottobre, Jardins del Baluard, Museo Marittimo di Barcellona) o al Vermut & Soul Festival (10-12 ottobre, Porto Olimpico di Barcellona) domenica mattina, 12 ottobre.
In questa intervista approfondiamo il suo universo sonoro, la sua filosofia di vita e il suo modo unico di concepire l'arte come celebrazione e rifugio.
Come è nato ALMA DE BOQUERÓN e cosa rappresenta per te il quartiere di Gràcia? È nato per caso, praticamente per puro caso… nel 2014 io (Jordi Nacenta) avevo un amico che stava allestendo uno studio di registrazione e sapeva che avevo scritto molte canzoni ma non le avevo ancora registrate, e mi ha suggerito di registrarne alcune in modo da poterle usare come “esempi” in studio… e per quella registrazione ho “reclutato” alcuni amici che si sono subito appassionati alle canzoni: Carlos Mendoza e Wilbert Alvarez (alle chitarre) e David Antonin (al cajón).
Il nostro legame con il quartiere di Gracia è profondo... all'epoca in cui abbiamo registrato quel primo album, quasi tutti vivevamo lì (e alcuni di noi ci vivono ancora), e il tutto si è svolto in un locale leggendario e amato di Gracia, EL CAFÉ ROCK'N ROLL, dove abbiamo suonato il nostro primo concerto all'inizio del 2015, e abbiamo continuato a suonare lì fino alla chiusura, un paio di anni fa. A parte questo, siamo residenti attivi del quartiere e ci siamo esibiti molte volte alla Festa Major, agli eventi di quartiere e ai pranzi condivisi.
Cosa vi ha spinto a scegliere la rumba mestiza come linguaggio principale? Non è stata una decisione presa di comune accordo… provenivamo tutti da generi musicali molto diversi (rock, pop, funk, blues…), e ognuno di noi ha affrontato i brani a modo suo, generando un suono e uno stile che associamo immediatamente alla rumba catalana , ma chiaramente mescolato con altri generi da cui proveniamo… ed è per questo che l'abbiamo chiamata “ Mestiza Rumba ”.
La tua musica fonde generi molto diversi. Com'è questo processo di fusione in studio e sul palco? Il processo è completamente libero; cioè, porto la canzone in sala prove in "modalità cantautore" (chitarra e voce), e ognuno di noi contribuisce con il proprio strumento a ciò che la canzone richiede... e non poniamo barriere o limitazioni di alcun genere o stile.
Ecco perché i nostri album presentano una varietà di stili musicali, fusi insieme alla base del brano originale, che nella maggior parte dei casi ha già un ritmo rumba. La successiva trasposizione di tutto ciò sul palco è accompagnata da tutta la gioia e le vibrazioni positive di cui siamo capaci, trasformando i nostri concerti in una festa.
Che ruolo giocano l'umorismo e il romanticismo nei vostri testi? Sono fondamentali; sono i pilastri principali che ispirano i nostri testi, insieme alla vita di tutti i giorni. Ci teniamo molto ai nostri testi e cerchiamo di far sì che le persone si sentano coinvolte parlando di cose che, in misura maggiore o minore, ci riguardano tutti: amore, crepacuore, felicità, buon cibo, uscire a bere qualcosa, crescere, invecchiare, fare festa... e cerchiamo di affrontare tutto con molto umorismo.
Come si è evoluto il vostro sound da "Guitarrazos de sobremesa" a "Que Nos Quiten Lo Bailao"? È cresciuto. Nel primo album, tutto era molto acustico, praticamente tutto fatto con chitarre classiche e un cajón… ma in questi oltre 10 anni, Miki Ortilles (batteria), Jorge Satorres (basso), Juanillo Alvarez (cajón) e Rosabel Gutierrez (cori e ballo) si sono uniti alla band.
L'aggiunta di Juanillo nel 2017 ha permesso a David Antonin di suonare la chitarra elettrica e gli ultimi tre album sono stati registrati con questa formazione, che ha trasformato il suono in qualcosa di molto più elaborato e potente, ma senza perdere la suddetta fusione di generi.
Cosa ha significato per te giocare in paesi come Francia, Portogallo o Polonia? Sono state esperienze incredibilmente arricchenti.
Da un lato, abbiamo apprezzato queste avventure dal punto di vista umano, perché Alma de Boqueron è davvero una grande famiglia. Ci amiamo e amiamo viaggiare e trascorrere del tempo insieme.
Da un punto di vista strettamente musicale, è incredibile vedere l'energia che la nostra musica trasmette in altre culture e paesi... anche perdendo la potenza dei testi, che essendo in un'altra lingua, ovviamente non vengono compresi, non importa... basta accendere il ventilatore con la chitarra e la sala inizia a ballare, che ci troviamo a Parigi, Aveiro o Danzica.
Come vivete il legame con il pubblico durante i vostri concerti? Per noi è pura energia; più siamo vicini a loro durante il concerto, meglio è! È così stimolante vederli ridere, ballare, cantare... è un'alchimia difficile da spiegare.
Quanto sono importanti l'autogestione e il crowdfunding nella vostra carriera? Per noi, è stata l'unica strada percorribile. Abbiamo dovuto gestirci da soli perché oggigiorno nessuno investe nella musica emergente; nessuno ci ha mai aiutato con la promozione, le prenotazioni, il management... quindi abbiamo fatto tutto da soli, e ci è andata piuttosto bene: siamo in giro da 10 anni, abbiamo suonato oltre 500 concerti e pubblicato 7 album. Il crowdfunding è stato fondamentale per realizzare questi album, permettendo alla sempre più grande FAMIGLIA BOQUERON di finanziare ben gli ultimi 5 album, il che è la nostra più grande fonte di orgoglio e qualcosa per cui non ci stancheremo mai di esprimere la nostra gratitudine.
Cosa vi ispira quando scrivete nuove canzoni? La vita stessa... ciò che ci accade, ciò che vediamo accadere agli altri... in realtà non intendiamo trasmettere altro che il desiderio di essere felici e godersi il momento. Cerchiamo di scrivere e cantare di amore, rotture, problemi, preoccupazioni e sogni di persone comuni, perché sono storie che accadono anche a noi, e soprattutto cerchiamo di portare un po' di gioia e umorismo, che fanno sempre bene.
Cosa possiamo aspettarci da ALMA DE BOQUERÓN nei prossimi mesi? Nei prossimi mesi continueremo a presentare il nostro nuovo album, QUE NOS QUITEN LO BAILAO, su ogni palco possibile e a goderci le esibizioni dal vivo, cercando di far finire questa meravigliosa estate che stiamo vivendo, con più di 30 concerti, il più tardi possibile... ARSAAAAAA!!!
La sua musica non si ascolta: si vive.
Perché gli ALMA DE BOQUERÓN non sono solo una band; sono una dichiarazione di gioia, di resilienza festosa, di identità senza etichette. E finché ci saranno palchi, piazze o angoli di strada dove poter cantare, loro saranno lì, con l'anima nelle chitarre e le acciughe nel cuore.
