Dal cuore del quartiere Gràcia, ANIMA DI ACCIUGA @almadeboqueron - www.almadeboqueron.com Fanno ballare Barcellona e dintorni da oltre un decennio. La loro rumba fusion, con accenni di bolero, tango, funk e flamenco, ha varcato i confini e conquistato palchi in Francia, Portogallo e Polonia. Con sette album all'attivo e un'esibizione dal vivo che è pura celebrazione, questo gruppo non si limita a fare musica: crea momenti indimenticabili.

Come quelli di noi che potranno vivere di nuovo nel Festival della Posidonia Verde (3-4 ottobre, Jardins del Baluard, Museo Marittimo di Barcellona) o nel Festival del Vermouth e dell'Anima (dal 10 al 12 ottobre, Port Olímpic di Barcellona) Domenica 12 ottobre mattina.
In questa intervista approfondiamo il suo universo sonoro, la sua filosofia di vita e il suo modo unico di concepire l'arte come celebrazione e rifugio.
Come è nato ALMA DE BOQUERÓN e cosa significa per te il quartiere di Gràcia? È nato in modo involontario, è stato praticamente un incidente... nel 2014 io (Jordi Nacenta) avevo un amico che stava allestendo uno studio di registrazione e sapeva che avevo molte canzoni scritte senza registrarle, e mi suggerì di registrarne alcune in modo da poterle usare come "esempi" dello studio... e per quella registrazione ho "reclutato" alcuni amici che si sono subito coinvolti nelle canzoni: Carlos Mendoza e Wilbert Alvarez (alle chitarre), e David Antonin (al cajón).
Il nostro legame con il quartiere di Gracia è profondo... all'epoca in cui abbiamo registrato quel primo album, quasi tutti vivevamo lì (e alcuni di noi ci vivono ancora), e il tutto si è svolto in un locale leggendario e amato di Gracia, EL CAFÉ ROCK'N ROLL, dove abbiamo suonato il nostro primo concerto all'inizio del 2015, e abbiamo continuato a suonare lì fino alla chiusura, un paio di anni fa. A parte questo, siamo residenti attivi del quartiere e ci siamo esibiti molte volte alla Festa Major, agli eventi di quartiere e ai pranzi condivisi.

Cosa ti ha spinto a scegliere la rumba mestiza come lingua principale? Non era qualcosa di concordato... provenivamo tutti da generi molto diversi (rock, pop, funk, blues...), e ognuno si avvicinava alle canzoni come meglio credeva, e questo generava un suono e un'andatura che associavamo immediatamente al Rumba catalana, ma chiaramente mescolato con altri generi da cui proveniamo… ed è per questo che lo abbiamo chiamato “Rumba Mestiza".
La tua musica mescola generi molto diversi. Come avviene questo processo? fusione in studio e sul palco? Il processo è completamente libero, nel senso che porto il brano in sala prove in “modalità cantautore” (chitarra e voce) e ogni persona contribuisce con il proprio strumento a ciò che il brano richiede… e non poniamo barriere o limitazioni a nessun genere o stile.
Ecco perché nei nostri album si possono trovare tutti i tipi di stili che si fondono con la base originale del brano, che nella maggior parte dei casi ha già il sapore della rumba. La successiva traduzione di tutto ciò sul palco è accompagnata da tutta la gioia e le buone vibrazioni di cui siamo capaci per trasformare il Concerti in una festa.

Che ruolo hanno l'umorismo e il romanticismo nei tuoi testi? È fondamentale; sono i temi principali che ispirano i nostri testi, insieme alle usanze locali. Curiamo con grande attenzione i nostri testi e cerchiamo di renderli comprensibili parlando di argomenti che, in misura maggiore o minore, ci riguardano tutti: amore, delusioni, felicità, buon cibo, alcol, crescita, invecchiamento, feste... e cerchiamo di affrontare tutto questo con un pizzico di umorismo.
Come si è evoluto il vostro sound da “Guitarrazos de sobremesa”? fino a “Que Nos Quiten Lo Bailao”? È in continua crescita. Il primo album era tutto molto acustico, basato principalmente su chitarre classiche e cajón... ma negli ultimi 10 anni, Miki Ortilles (batteria), Jorge Satorres (basso), Juanillo Alvarez (cajón) e Rosabel Gutierrez (cori e danza) si sono uniti alla band.
L'aggiunta di Juanillo nel 2017 ha permesso a David Antonin di suonare la chitarra elettrica e gli ultimi tre album sono stati registrati con questa formazione, che ha trasformato il suono in qualcosa di molto più elaborato e potente, ma senza perdere la suddetta fusione di generi.

Cosa ha significato per te suonare in paesi come Francia e Portogallo? o la Polonia? Sono state esperienze estremamente arricchenti.
Da un lato, abbiamo apprezzato queste avventure dal punto di vista umano, perché Alma de Boqueron è davvero una grande famiglia. Ci amiamo e amiamo viaggiare e trascorrere del tempo insieme.
Da un punto di vista strettamente musicale, è incredibile vedere l'energia che la nostra musica trasmette in altre culture e paesi... anche perdendo la potenza dei testi, che essendo in un'altra lingua, ovviamente non vengono compresi, non importa... basta accendere il ventilatore con la chitarra e la sala inizia a ballare, che ci troviamo a Parigi, Aveiro o Danzica.
Come vivi il contatto con il pubblico durante i tuoi concerti? Per noi è puro carburante. Più ci avviciniamo al concerto, meglio è! Vederli ridere, ballare, cantare è una fonte di energia... è una chimica difficile da spiegare.
Quanto sono importanti l'autogestione e il crowdfunding nella tua carriera? Per noi è stata l'unica strada possibile. Abbiamo dovuto autogestirci perché nessuno investe nella musica popolare al giorno d'oggi; nessuno è mai venuto ad aiutarci con la promozione, il booking, la gestione... quindi abbiamo fatto tutto da soli e non è andata affatto male: siamo in giro da 10 anni, con oltre 500 concerti e sette album pubblicati. Il crowdfunding è stato lo strumento necessario per poter realizzare questi album, poiché ha permesso alla Boqueron Family, in continua crescita, di finanziare ben cinque album, il che è il nostro più grande orgoglio e per il quale non ci stancheremo mai di essere grati.

Cosa ti ispira quando componi nuove canzoni? La vita stessa... ciò che ci accade, ciò che vediamo accadere alla nostra gente... non intendiamo trasmettere altro che l'intenzione di essere felici e godersi il momento. Cerchiamo di scrivere e cantare degli amori, delle rotture, dei problemi, delle preoccupazioni e dei sogni della gente comune, perché sono storie che capitano anche a noi, e soprattutto, cerchiamo di portare un po' di gioia e umorismo, che fa sempre bene.
Cosa possiamo aspettarci da ALMA DE BOQUERÓN nei prossimi mesi? Nei prossimi mesi continueremo a presentare il nostro nuovo album QUE NOS QUITEN LO BAILAO su tutti i palchi che potremo e a goderci le esibizioni dal vivo, cercando di far sì che questa meravigliosa estate che stiamo vivendo con più di 30 concerti finisca il più tardi possibile... ARSAAAAAAA!!!
La sua musica non si ascolta: si vive.
Perché gli ALMA DE BOQUERÓN non sono solo una band; sono una dichiarazione di gioia, di resilienza festosa, di identità senza etichette. E finché ci saranno palchi, piazze o angoli di strada dove poter cantare, loro saranno lì, con l'anima nelle chitarre e le acciughe nel cuore.