在一个戏剧与街头、音乐和记忆共存的城市里，有一些剧团不仅创作戏剧，而且…… El Temppo它们创造体验。 匿名制作公司 @anonimsproduccions www.anonimsproduccions.com位于巴塞罗那省圣博伊德略布雷加特的剧团就是其中之一。他们的舞台作品摆脱了传统戏剧的桎梏，专注于自身的创作，音乐不再伴奏，而是占据了舞台的中心。《Veganos, el musical》、《Balada per un hom mort》和《Pols a la memòria》等作品证明了艺术可以不羁、诗意、深刻地政治化，同时又不失其幽默感和情感。
从她作为继承人的新舞台 Pupipia制作公司, 匿名的 他已经成为加泰罗尼亚舞台上一个独特的声音，专注于从私人和集体两个角度挑战观众的表演。
在这次采访中，我们深入探讨了他的创作过程、他对戏剧作为变革工具的理解，以及在算法和紧迫性时代创作独立艺术所面临的挑战。今天，我们采访了 匿名制作公司：来自 Sant Boi 的具有自己特色的当代剧院。
您如何定义 Anònims Produccions 的艺术身份？ 我认为定义任何人的艺术身份都很困难，更不用说我们自己的了。作为一家公司，作为创作者，我们的目标始终是诚实地面对自己。
我们对戏剧和音乐剧的创作好奇心，引领我们讲述那些对我们意义非凡的故事。我们毕生致力于创作戏剧，讲述他人创作的故事，我们相信，是时候用我们自己的方式，书写和讲述我们自己的故事了。
是什么促使您选择以音乐为重点的创意节目？ 我们一直都是音乐剧的忠实粉丝。我们总是携手合作：音乐家赫苏斯·奥卡霍（Jesús Horcajo）和剧作家埃斯塔尼斯·阿博尔（Estanis Aboal）共同创作以音乐为特色的剧目。音乐让故事以更细致入微的方式讲述，突出人物的背景和情感。
我们还认为，音乐剧经常被轻视，被认为是一种光鲜亮丽的形式……作为音乐剧的倡导者，我们相信可以通过音乐剧的形式讲述伟大的故事，无论是喜剧还是戏剧。
从 Pupipia Produccions 到这个新阶段的过渡是怎样的？ Pupipia 是我们作为专业剧团最初采用的名字，尽管我们早在 1997 年就合作了。后来我们改名为 Anónims Produccions，因为它更成熟，更能代表我们作为一个整体。Anónims 这个名字源于与多位剧团策划人和发行商的多次沟通，他们坚持认为，如果我们的演员阵容中能有知名演员，我们的剧目销量会好得多。
您如何选择每场演出想要探讨的主题？ 每个主题都自成一体，无论是通过对话，还是旅行。巴巴布拉瓦是在法国旅行时诞生的。在那里，我们重新发现了佩罗的故事，并觉得探讨故事的阴暗面，以及启发它的人吉尔·德·莱斯的阴险性格会很有趣。《死人歌谣》的灵感源于阅读奥斯卡·王尔德的短诗，我们构思了这首诗可能启发的爱情故事。
《Pols en la memòria》诞生于个人经历，从潜意识的角度思考阿尔茨海默病患者的内心世界是什么样的。
《Veganos》的创作初衷是模拟一个纯素食女孩和一个肉食男孩之间不可能发生的爱情，男孩为了赢得女孩的芳心，向女孩隐瞒了真相。我们始终坚持提出假设，并通过合作对话来进一步发展。
作为巴塞罗那的一家独立公司，您面临哪些挑战？ 我们的总部实际上位于圣博伊德略布雷加特，离巴塞罗那很近。我们认为，任何想要进入巴塞罗那戏剧丛林的公司面临的主要挑战是知名度、资金和人脉。
就我们而言，每档新节目都迫使我们从零开始推销自己，因为节目策划者不会轻易让新公司或不知名的节目进入。他们不愿冒险；他们寻求的是轻松的节目，几乎没有广告，基础设施也非常简陋，观众会蜂拥而至，优先考虑快速搭建和拆除，吸引观众，并且几乎接受任何节目的安排。
我们很幸运能够进入这样的剧院 高迪剧院中， 埃克桑普勒剧院L'艺术剧场, 阿尔梅利亚 （现在 魔像）或Raval，但很难被听到，甚至很难收到电子邮件回复。许多剧院只安排他们熟悉的公司演出，甚至不给新艺术家机会。
另一方面，各机构的文化部门和市议会通常不太愿意提供帮助。在整个过程中，很少有人联系我们，你真的多次考虑放弃。成为一家独立剧团，是对戏剧的热爱和自虐，尽管我们很乐意继续尝试一个又一个项目。目前，我们已经完成了一个演出季，所有我们创作的剧目都上演了；我们希望这种趋势能够持续下去。
团队内部的集体创作流程是怎样的？ 我们并非从集体创作的角度出发，而是融入并汲取创作过程的养分。我们通常会先创作出一个完整的定稿剧本，然后音乐便由此诞生。歌词会根据音乐进行调整，之后再进行排练。
在排练室里，剧本的变迁层出不穷，歌词也经过修改，所有元素都被整合在一起，最终赋予演出特定的节奏。一切都天衣无缝，但必要时，部分内容也会进行修改。排练是最热闹的部分，也是演出真正成型的时刻，尽管之前已经做了大量的准备工作。
在您的作品中与观众的联系有多重要？ 正如彼得·布鲁克所说，没有观众就没有戏剧。归根结底，观众只是其中的一个元素。我们经常将观众融入到排练过程中，因为观察文本和音乐如何与观众的反应产生共鸣至关重要。我们通常不会安排观众主动参与的演出，但我们总是会以某种方式打破所谓的“第四面墙”，让观众感受到他们所看到的一切，并真正地体验其中的奥秘。
您目前正在进行哪些项目？ 自从在拉瓦尔剧院以《死人之歌》结束演出季后，我们开启了漫长的创作过程，涉及多个项目。在此期间，我们创作了根据莎士比亚剧本改编的音乐剧《泰特斯·安德洛尼克斯》，但在排练开始后，我们决定将其搁置，等待合适的首演时机。
我们在首演上遇到了一些困难，所以决定选择小规模的演出形式。我们目前正在排练一部新的基于文本的戏剧项目，名为《La fase àuria》。虽然它会有自己的原声带，但它不会是一部音乐剧。与此同时，我们正在创作另一部小型音乐剧，名为《Desconeguts》，由三位演员出演，很快就会上映。
您对 Anònims Produccions 的未来有什么梦想？ 我们的动力在于创作演出，并将它们搬上舞台。我们渴望一个乌托邦，在那里，我们无需担心制作成本，拥有一个合适的排练场地，并拥有剧院在开业前运营一个演出季所带来的稳定性。
我们发现这很难实现，所以我们将继续制作我们的节目并寻找尽快将它们带到影院的方法。
